時(shí)間：2023-01-19 08:39:35
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇高校音樂教學(xué)論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
一、高校鋼琴教學(xué)問題應(yīng)對(duì)策略
（一）樹立科學(xué)的教學(xué)思想，合理設(shè)置教學(xué)大綱思想決定行動(dòng)，高校鋼琴課程目標(biāo)設(shè)置失準(zhǔn)、重點(diǎn)有失偏頗等問題，歸根到底，都是錯(cuò)誤教學(xué)思想的產(chǎn)物。鑒于此，要想解決以上問題，高校鋼琴教師首先要端正思想，樹立技能訓(xùn)練與藝術(shù)素質(zhì)培養(yǎng)并重的教學(xué)理念，以鋼琴基礎(chǔ)課為基點(diǎn)，以學(xué)生鋼琴即興彈奏、編創(chuàng)能力培養(yǎng)為核心，以學(xué)生綜合素食培養(yǎng)為目標(biāo)，合理設(shè)置鋼琴教學(xué)大綱，有序推進(jìn)高校鋼琴教學(xué)。換而言之，高校鋼琴教學(xué)不僅是一門技能課程，還是學(xué)生音樂情感養(yǎng)成、音樂素養(yǎng)培育的有效途徑。這就要求高校鋼琴教師一方面要確保鋼琴演奏技能培訓(xùn)的主體地位，一方面要大膽創(chuàng)新，結(jié)合課程特點(diǎn)、教材和教學(xué)問題調(diào)整鋼琴教學(xué)內(nèi)容與課程結(jié)構(gòu)，探索鋼琴教學(xué)新模式。
（二）更新教學(xué)內(nèi)容教材是教學(xué)之本。要想更好地進(jìn)行鋼琴教學(xué)，首先要做好教材優(yōu)化。就目前來說，高校在鋼琴教材優(yōu)化中要注意以下幾點(diǎn)：首先，合理選擇、拓展教材內(nèi)容。高校音樂教學(xué)教材要結(jié)合高校地域特色、學(xué)生認(rèn)知能力和情感需求進(jìn)行教材選擇。如廣西、等少數(shù)民族地區(qū)高校在鋼琴教材選擇上可適度加大民族風(fēng)曲目的比重，以充分發(fā)揮地域資源優(yōu)勢(shì)，提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。其次，高校鋼琴教學(xué)內(nèi)容要在重視學(xué)生彈奏技巧培養(yǎng)的同時(shí)，加大鋼琴基礎(chǔ)理論知識(shí)、實(shí)踐能力和創(chuàng)新能力培養(yǎng)。換而言之，高校鋼琴教學(xué)不但要重視培養(yǎng)學(xué)生的音樂技能，還要拓展學(xué)生的知識(shí)視野，提高學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)和音樂表達(dá)能力。鑒于此，各大高校音樂教學(xué)務(wù)必要做好鋼琴教材更新，力求在合理設(shè)置教學(xué)大綱的基礎(chǔ)上，積極拓寬選材范圍，并建立學(xué)生能力分級(jí)考試模式，以提高教學(xué)的規(guī)范化、專業(yè)化。
（三）優(yōu)化教學(xué)模式和教學(xué)方法長期以來，高校鋼琴教學(xué)一直沿著專業(yè)院校教學(xué)模式發(fā)展前進(jìn)，其教學(xué)模式和教學(xué)方法多是對(duì)其他學(xué)科的復(fù)制。如今，這一教學(xué)模式已難以滿足高校鋼琴專業(yè)人才培養(yǎng)需求。優(yōu)化高校教學(xué)模式和教學(xué)手段，已經(jīng)成為高校音樂教學(xué)改革的重點(diǎn)。高校鋼琴教學(xué)模式優(yōu)化要求高校鋼琴教師既能利用班級(jí)、專業(yè)等集體教學(xué)模式進(jìn)行鋼琴知識(shí)和理論教學(xué)，提高鋼琴教學(xué)效率，又能利用小組教學(xué)、個(gè)別教學(xué)等形式加大學(xué)生彈奏技巧、即興彈奏能力、表演能力培養(yǎng)力度，提高學(xué)生的演奏技能、作品理解能力、表演能力。為了提高音樂教學(xué)質(zhì)量，高校音樂教學(xué)還要在經(jīng)費(fèi)充足的基礎(chǔ)上將數(shù)碼鋼琴、總控制臺(tái)、攝像多媒體組合等現(xiàn)代科技成果引入鋼琴教學(xué)中來，為鋼琴教學(xué)提供良好條件，也為鋼琴教學(xué)過程最優(yōu)化打下良好基礎(chǔ)。同樣，在教學(xué)設(shè)備完善的情況下，高校鋼琴教師也可以借助多媒體技術(shù)提高教材的緊湊性、趣味性，實(shí)現(xiàn)教學(xué)方法的創(chuàng)新。
（四）引進(jìn)高素質(zhì)的教學(xué)人才，整合校內(nèi)外教學(xué)資源針對(duì)高校鋼琴教學(xué)師資力量不足問題，高校一方面要建立完善的人才引進(jìn)和培養(yǎng)制度，一方面可通過薪酬、福利、發(fā)展前景等吸引高素質(zhì)人才來校執(zhí)教。同時(shí)，高校還可以通過合作辦學(xué)形式聘請(qǐng)社會(huì)知名鋼琴家、教授來校兼職、執(zhí)教，充實(shí)學(xué)校鋼琴教學(xué)師資隊(duì)伍。此外，高校音樂教學(xué)在進(jìn)行人才資源整合的同時(shí)，還要加大其他鋼琴教學(xué)資源的整合力度，積極整合校內(nèi)外鋼琴教學(xué)資源，拓展學(xué)生學(xué)習(xí)和實(shí)踐路徑。如高校鋼琴教師可以組織、指導(dǎo)學(xué)生利用校園文藝活動(dòng)、社區(qū)文藝活動(dòng)、高校學(xué)生聯(lián)誼會(huì)等形式進(jìn)行鋼琴表演實(shí)踐，以豐富學(xué)生的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，提高鋼琴教學(xué)的有效性。
二、結(jié)語
綜上所述，高校鋼琴教學(xué)是一項(xiàng)長期而復(fù)雜的過程，目前我國高校鋼琴教學(xué)中還存在諸多問題。鑒于此，高校鋼琴教師要積極探索適合本校的教學(xué)模式和教學(xué)方法，使教學(xué)工作更加符合學(xué)生實(shí)際。只有這樣，才能實(shí)現(xiàn)高校鋼琴課的長遠(yuǎn)發(fā)展，滿足社會(huì)對(duì)高素質(zhì)音樂人才的迫切需求。
作者：鄭云丹單位：重慶人文科技學(xué)院
18日，來自北京師范大學(xué)、上海音樂學(xué)院、首都師范大學(xué)、華東師范大學(xué)等全國52所高校近百位代表陸續(xù)來到了清爽宜人的吉林省省會(huì)――長春，他們的到來受到了東北師范大學(xué)音樂學(xué)院領(lǐng)導(dǎo)和老師的熱烈歡迎。作為鋼琴教育委員會(huì)的副主任和承辦方主要負(fù)責(zé)人的張慧教授，更是以極高的熱情帶領(lǐng)其學(xué)生迎接各位代表的到來。
一、在交流中學(xué)習(xí)進(jìn)取
9月19日上午會(huì)議正式開始，由高校音樂教育專業(yè)委員會(huì)鋼琴學(xué)術(shù)委員會(huì)主任唐重慶教授主持。首先由中國音樂教育專業(yè)委員會(huì)理事長楊瑞敏同志向大會(huì)致詞，楊瑞敏理事長高度贊揚(yáng)了成立于2004年9月的高校音樂教育專業(yè)鋼琴專業(yè)委員會(huì)是一個(gè)求真、務(wù)實(shí)、高效的工作團(tuán)隊(duì)，并明確了學(xué)會(huì)的中心任務(wù)就是為基礎(chǔ)教育機(jī)構(gòu)培養(yǎng)合格的師資人材；然后鋼琴學(xué)術(shù)委員會(huì)副主任、華東師范大學(xué)李和平教授宣布第一屆全國優(yōu)秀鋼琴教學(xué)論文評(píng)比結(jié)果，并進(jìn)行了頒獎(jiǎng)：最后由唐重慶教授做鋼琴學(xué)術(shù)委員會(huì)工作報(bào)告。在報(bào)告中，唐教授總結(jié)了近兩年來學(xué)術(shù)委員會(huì)工作完成的情況內(nèi)容有：1．根據(jù)各地廣大老師的建議，按照教育部“全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)(教師教育)專業(yè)主干課程指導(dǎo)綱要”的精神，由唐重慶、張慧、李和平三位教授于2005年初討論提綱并執(zhí)筆編寫，并由人民音樂出版社于2006年7月正式出版了《全國高等師范院校鋼琴教材》：2．為了促進(jìn)全國范圍內(nèi)的鋼琴理論學(xué)術(shù)水平的提高，學(xué)會(huì)于2006年1月舉辦了“首屆優(yōu)秀鋼琴教學(xué)論文評(píng)選活動(dòng)”，并于9月圓滿結(jié)束。同時(shí)，進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)今后鋼琴學(xué)術(shù)委員會(huì)的工作重點(diǎn)是提高全國高校音樂教育專業(yè)鋼琴教師的教學(xué)水平和能力，提倡教師要搞科研、搞演奏，計(jì)劃于2007年組織全國范圍內(nèi)的鋼琴教師音樂節(jié)等系列活動(dòng)，為全國教師提供一個(gè)展示和交流的平臺(tái)。當(dāng)日下午，會(huì)議分成兩個(gè)小組進(jìn)行了鋼琴教學(xué)的學(xué)術(shù)研討活動(dòng)，先是由在本次論文評(píng)比中獲獎(jiǎng)的教師對(duì)自己的論文進(jìn)行宣讀，然后是大家暢所欲言，就各自工作單位的教學(xué)情況、在教工作中遇到的問題、心得體驗(yàn)、困惑等等進(jìn)行了發(fā)言和交流。研討會(huì)上大家就感興趣的鋼琴集體課教學(xué)、鋼琴教案的寫作、學(xué)生實(shí)踐能力的培養(yǎng)、教師自身修養(yǎng)的提高等問題進(jìn)行了氣氛融洽而熱烈的研討，教師之間互通有無，把自己的教學(xué)科研成果毫無保留的傳授給同行們。研討會(huì)后許多老師意猶未盡，相互留下聯(lián)系方法，相約在以后的工作中繼續(xù)交流、學(xué)習(xí)，共同進(jìn)步。
當(dāng)晚與會(huì)代表欣賞了東北師范大學(xué)音樂學(xué)院的專場(chǎng)演出。整個(gè)音樂會(huì)可以說是東北師范大學(xué)音樂學(xué)院現(xiàn)有鋼琴師資力量的一次集體展示，這是一支年輕的、充滿生命力的隊(duì)伍，全部老師都是碩士研究生畢業(yè)或者在讀，其中還有正在攻讀博士學(xué)位的教師，他們先后演奏了《熱情的快板》、《弄臣》、《變奏曲》、《鐘》等世界鋼琴名曲，獲得了代表們的好評(píng)。雖然在演奏上還說不上是盡善盡美，有的演奏還有些遺憾，但是對(duì)于工作在教學(xué)第一線的教師來說，能夠在繁重的教學(xué)工作之余堅(jiān)持練琴，并且有勇氣在全國鋼琴老師面前進(jìn)行演奏就很了不起了，值得我們其他院校的老師們學(xué)習(xí)。
二、在學(xué)習(xí)中開闊眼界
此次會(huì)議特邀了俄羅斯專家和中央音樂學(xué)院盛原老師做了精彩的學(xué)術(shù)報(bào)告。俄羅斯專家阿拉?格麗戈里葉娜?卡烏佐娃女士做了卡巴列夫斯基、肖斯塔科維奇、斯克里亞賓的專場(chǎng)報(bào)告，現(xiàn)年70高齡的阿拉?格麗戈里葉娜?卡烏佐娃女士畢業(yè)于莫斯科國立柴科夫斯基音樂學(xué)院，師從于俄羅斯著名鋼琴家和教育家米里斯坦和伊貢諾夫教授，現(xiàn)任莫斯科國立師范大學(xué)教授、博士導(dǎo)師。
卡烏佐娃教授首先介紹的是卡巴列夫斯基(Dmitrv B．Kabalevsky,1904-1987)，他是蘇聯(lián)的作曲家、教育家、音樂社會(huì)活動(dòng)家。他的鋼琴作品具有豐富的旋律。將理性與浪漫主義風(fēng)格完美結(jié)合，作曲手段看似簡單，卻能用簡潔的手法融合高深的音樂理念，特別是他的《青少年鋼琴作品》13冊(cè)，共計(jì)一百五十多首，在俄羅斯被認(rèn)為是可以和舒曼、巴托克、柴科夫斯基的兒童題材作品相提并論。卡烏佐娃教授為大家示范演奏了《第三鋼琴協(xié)奏曲》(Op．50)的第一樂章，在歡快簡潔的旋律中似乎看到了蘇聯(lián)少先隊(duì)員活潑可愛、積極向上的精神面貌。在音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)研討會(huì)上介紹這樣的音樂家也是有一定現(xiàn)實(shí)意義的，它引起了我們對(duì)中國音樂界“卡巴列夫斯基”的呼喚。要使中國音樂教育能夠健康、迅速的發(fā)展，除了優(yōu)良的師資培養(yǎng)外，時(shí)代更需要這樣有堅(jiān)實(shí)理論、高超作曲技巧并愿獻(xiàn)身于普通音樂教育的音樂家參與。
其次，介紹的是肖斯塔科維奇(DmitriShostakovich，1906-1975)，他是蘇聯(lián)最杰出的作曲家之一。肖斯塔科維奇生于彼得堡，從斯坦貝格學(xué)習(xí)作曲，從尼古拉耶夫?qū)W習(xí)鋼琴。13歲時(shí)創(chuàng)作出管弦樂《諧謔曲》，1926年第一部交響曲首演于列寧格勒。其后的生涯中，他留下了編號(hào)共147首作品，他的筆觸幾乎遍及了音樂創(chuàng)作的各種體裁，其中的15首交響曲更是為他帶來了不朽的榮譽(yù)。不尋常的經(jīng)歷，使他的音樂形成了鮮明的風(fēng)格和人性。在以藝術(shù)家的道義和良知去面對(duì)個(gè)人的榮辱和社會(huì)風(fēng)云的變幻時(shí)，肖斯塔科維奇的音樂達(dá)到了感人至深的程度。卡烏佐娃教授主要介紹了他的《序曲》(0p．34)，這套作品寫于1933年，雖然離戰(zhàn)爭還有十年，但從中也體現(xiàn)了一個(gè)普通人對(duì)前途的彷徨與憂慮以及命運(yùn)對(duì)個(gè)人幸福殘酷的掠奪。特別引起與會(huì)者興趣的是，很多小調(diào)的作品，俄羅斯專家卻總是以“明朗”、“高興”等來形容，和我們所認(rèn)識(shí)的小調(diào)應(yīng)該充滿著憂郁、哀傷。在演繹上有較大的不同。
最后介紹的是斯克里亞賓。斯克里亞賓的創(chuàng)作可以分為三個(gè)時(shí)期。第一時(shí)期的作品細(xì)膩而富有詩意，這使他博得“20世紀(jì)的肖邦”的雅號(hào)。這是模仿時(shí)期，在這些作品里，可以看到他個(gè)性的萌芽。其中最重要的有《小奏鳴曲》四首、第一及第二號(hào)《交響曲》、《升f小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》等。第二時(shí)期他開始和印象樂派接觸，對(duì)新式和聲的組合極感興趣。在探索中產(chǎn)生許多新穎的成果，從而引起世界樂壇的注意，認(rèn)為他是一個(gè)革命的、前進(jìn)的作曲家。這使他成為新音樂的標(biāo)準(zhǔn)作家之一。他自稱所創(chuàng)造的最奇異的和聲組合為“神秘的和弦”，這是繼德彪西全音階后的又一進(jìn)步。他所用的和弦不是根據(jù)大小音階構(gòu)成，他獨(dú)創(chuàng)的音階及和弦，使得近代調(diào)性觀念發(fā)生變化。第三時(shí)期所寫的“神秘劇”的習(xí)作和草稿，顯 然有屬于惡魔和天使兩種不同的心情，神秘的心情支配著他，他想用尋常音樂的言語來表現(xiàn)他的喜悅。他的《第七奏鳴曲》充滿了神秘的幻想。這一時(shí)期的作品除了奏鳴曲以外，還有管弦樂《喜悅的詩》、《普羅米修斯》以及一些鋼琴曲。他的早期作品均為鋼琴曲，包括一部鋼琴協(xié)奏曲、10首《瑪祖卡》、12首《練習(xí)曲》、24首《前奏曲》、2首《即興曲》等。創(chuàng)作深受肖邦影響，音樂富于浪漫色彩和幻想性，也不乏戲劇性的激情。1900年起主要?jiǎng)?chuàng)作交響音樂，包括第一和第二交響曲、第三交響曲《神圣之詩》、管弦樂《狂喜之詩》和交響詩《普羅米修斯》(又名《火之詩》)。后期潛心探討唯心主義哲學(xué)，音樂創(chuàng)作運(yùn)用多調(diào)性和無調(diào)性手法，并自創(chuàng)神秘和弦(即四度和弦)。在《普羅米修斯》中使用“色彩風(fēng)琴”，以求得音樂與光和色的協(xié)調(diào)通感作用。他的10首鋼琴奏鳴曲中自第6首起放棄任何調(diào)號(hào)，調(diào)性模糊。10首中較有名的有第二《奏鳴幻想曲》、第三《精神狀態(tài)》、第五《狂喜之詩》、第七《吉利彌撒曲》等。他在近代俄羅斯音樂的發(fā)展上有一定影響。斯克里亞賓在音樂史中一直是位有爭議的人物，近年來對(duì)他的研究又開始升溫。他的哲學(xué)思想、神秘主義觀念、綜合藝術(shù)理念和非傳統(tǒng)的創(chuàng)作技法給后人留下了許多不解之謎，并對(duì)現(xiàn)代主義音樂影響極大。他對(duì)傳統(tǒng)和聲功能的瓦解和在現(xiàn)代和聲上的探索，成為在19世紀(jì)與20世紀(jì)音樂的轉(zhuǎn)型中搭起的一座橋梁。斯克里亞賓對(duì)生活有三種信念：相信人的偉大、美麗的心靈、藝術(shù)能夠?qū)κ澜缇哂懈脑炝Γ栽谒淖髌分杏蟹e極的浪漫主義思想和對(duì)生活的特殊渴望：積極的思考生活，渴望理解、反映生活：貫穿其一生的創(chuàng)作中，集合了兩種極端，即很自由、飛翔的抒情性和受折磨、痛苦。越來越緊張的悲劇性史詩，所以他運(yùn)用的音樂手段有：1．利用感情的迅速變化與傳統(tǒng)的平穩(wěn)和思想性相結(jié)合：2．與音樂語言的變化相聯(lián)系，多用離調(diào)和十二音列；3．旋律線條結(jié)合不僅有平行和垂直，而是用非常復(fù)雜的類似于人的神經(jīng)結(jié)合的排列，較多用重音或具有神經(jīng)質(zhì)的節(jié)奏，序曲在他一生的鋼琴音樂創(chuàng)作中占有較大比例，有如他的生活日記。作品16號(hào)的五首曲子可以獨(dú)奏，但是每一首的結(jié)尾和后一首的開頭是渾然一體的，第一序曲，旋律平穩(wěn)，用一個(gè)三音列表述一直向上飛翔的渴望，開始時(shí)的旋律是從矛盾的環(huán)境中開始，直到結(jié)束時(shí)才下降，在思考中進(jìn)入第二序曲，第二序曲在開始時(shí)帶有一點(diǎn)緊張的神經(jīng)質(zhì)的節(jié)奏。17、18小節(jié)越來越緊張，直到結(jié)束時(shí)用較長較響的和弦使緊張的情緒達(dá)到了極點(diǎn)。第三序曲是類似顫音的練習(xí)，整個(gè)音樂的空間在不停的顫動(dòng)。第四序曲不僅是技術(shù)上的難點(diǎn)，音樂還逐漸走向陰暗，在鋼琴上產(chǎn)生了很多不同的層次。第五序曲是悲劇性的史詩，緊張與不安有如“鐘”的聲音，類似警鐘或地震，拉赫瑪尼諾夫在紀(jì)念斯克里亞賓的音樂會(huì)上每次都以演奏此首曲目為結(jié)束。
卡烏佐娃在講每位作曲家的作品時(shí)都背譜范奏。她的演奏氣息寬廣，音色豐富，博得了與會(huì)代表的陣陣熱烈掌聲。據(jù)主辦方介紹，為了這場(chǎng)講座，卡烏佐娃教授精心準(zhǔn)備了兩個(gè)月的時(shí)間，她的藝德深深感染了每一位與會(huì)代表。卡烏佐娃教授所選定的曲目并不像我們目前在教學(xué)中所追求“大”、“深”、“難”趨勢(shì)的那種類型，但是無論從藝術(shù)價(jià)值、演奏價(jià)值都有較為深刻的現(xiàn)實(shí)意義。
20日晚上。欣賞了俄羅斯雙鋼琴演奏音樂會(huì)，俄羅斯鋼琴家巴隆斯基?安那托里與巴隆斯基?艾里維拉是夫婦二人，是當(dāng)今俄羅斯著名的鋼琴教育家、鋼琴演奏家，特別是在遠(yuǎn)東新西伯利亞地區(qū)，更是鋼琴樂壇的風(fēng)云人物，聞名遐邇。他們二人都是以優(yōu)異的成績畢業(yè)于新西伯利亞“格林卡”國立音樂學(xué)院鋼琴系，他們的獨(dú)奏曲目非常廣泛，涉及到整個(gè)的古典派、浪漫派和近現(xiàn)代派作品，尤其是演奏俄羅斯近現(xiàn)代的作品，如演奏拉赫瑪尼諾夫的第二、第三鋼琴協(xié)奏曲和“第一、第二組曲”、《音畫練習(xí)曲》及柴科夫斯基、肖斯塔科維奇、普羅科菲耶夫、斯克里亞賓等人的作品，可以說是正宗詮釋，獨(dú)領(lǐng)，使我們能聆聽到俄羅斯鋼琴音樂的真諦。
最后一天上午，中央音樂學(xué)院的盛原老師作了巴赫專題的講座。主要講解了巴赫作品的記譜和聲音的要求；使用踏板的必要性及其運(yùn)用；樂句的劃分及音樂的設(shè)計(jì)；裝飾音的彈法；附點(diǎn)的幾種彈法；聲部安排等。作為世界鋼琴大師、研究巴赫的權(quán)威專家圖雷克的學(xué)生，盛原對(duì)巴赫有著很全面深入的了解，他的講解和示范都極為到位，讓巴赫的作品鮮活了起來，對(duì)我們理解和演奏巴赫起到了很好的引導(dǎo)作用，對(duì)我們以后的教學(xué)工作有實(shí)際的指導(dǎo)意義。
